Tekmovalni program Festivala Borštnikovo srečanje sta predstavila umetniški direktor festivala Aleš Novak in selektorica tekmovalnega programa Kaja Novosel.
61. Festival Borštnikovo srečanje bo med 8. in 21. junijem ponudil osredotočen pregled aktualne slovenske gledališke produkcije, dopolnjen z izbranimi tujimi gostovanji ter s spremljevalnim programom, namenjenim strokovni refleksiji, izmenjavi pogledov in razmisleku o sodobnih uprizoritvenih praksah, tudi v dialogu z mlajšo generacijo ustvarjalk in ustvarjalcev.
Za festivalske nagrade se bo potegovalo 12 slovenskih uprizoritev
Osrednja pozornost bo ponovno namenjena izboru slovenskih uprizoritev, ki se bodo potegovale za festivalske nagrade, ponovno jih bo 12, izbrala pa jih je selektorica Kaja Novosel, ki si je v koledarskem letu 2025 ogledala nekaj več kot sto uprizoritev. Od tega je bilo približno tri četrtine institucionalne produkcije, približno četrtina pa neinstitucionalne.
"Približno petinsedemdeset od ogledanih uprizoritev so režirali režiserji, preostalo četrtino pa režiserke (oziroma avtorice zasnove, avtorice koncepta ipd.). Ta okvirna, a dovolj povedna statistika kaže že ustaljene in še vedno težko premagljive strukturne vzorce tako marginalne pozicije nevladne scene kot tudi neenakovredne zastopanosti spolov v slovenskem gledališču," pravi selektorica.
"Moje selektorsko leto 2025 je bilo obdobje premisleka o času kot neulovljivi, intimni komponenti gledališča. 365 dni je na makro ravni le delček dolge premice pestrega slovenskega gledališkega dogajanja, ki je precej poljuben in na neki način vedno nenaravno odmerjen: vsa bit gledališča se zgodi v enem koledarskem letu, a ta bit se vsakič znova, v vsakem večeru zgodi tudi prej in potem."
"Leto je prineslo raznolike teme in žanre, ki segajo v vse pore človeške izkušnje življenja, zato jih ni smiselno zvesti na ohlapen skupni imenovalec; pri problemsko zastavljenih uprizoritvah so bili sicer bolj pogosti premisleki o položaju (in glasu) posameznice_ka v raztelešeni, vedno bolj socialno tesnobni družbi in v podivjanem, okrutnem svetu, v katerem se seznami umrlih vsak dan nekoliko podaljšajo. V povezavi s tem je bilo opaziti več prevpraševanj krhanja posameznice_ka, zavračanje nestabilnosti v nestabilnem svetu ter opozarjanje na krivice in sistemsko nasilje, ki največkrat prizadene najbolj ranljive družbene člene. Nič manj umestne in tehtne pa niso intimnejše slemenitve uprizoritev, ki so premišljevale izzive sodobnega človeka: osamljenost, izgubljenost, pomanjkanje motivacije ter samorefleksivno soočanje s takšnimi in drugačnimi izgubami," ugotavlja selektorica.
[[image_3_article_85234]]
O izbranih uprizoritvah je v svoji utemeljitvi zapisala: "Posebej izstopajoča je dimenzija kolektivnosti in medsebojne skrbi ustvarjalnih oziroma, ožje, igralskih zasedb, kar je v času vedno večjega individualizma in stremljenja k zgolj lastnim koristim zagotovo tolažeče in 1 opogumljajoče. Kot možna rdeča nit (čeprav naj to tematsko izhodišče ne služi kot vodilo k presoji) vseh tekmovalnih uprizoritev se kaže vprašanje minljivosti in minevanja: uprizoritve so zmožne argumentirano ujeti tisto, kar odhaja, propada, zapušča, in se pogumno vprašati, zakaj je temu tako, ali je to smiselno in kaj bi se zgodilo, če bi ta nekdo ali to nekaj o(b)stal(o). Odgovori so različni – naj jih vsaka od teh na svoj način presežnih predstav ponovno poišče še na festivalu."
Tekmovalni program 61. Festivala Borštnikovo srečanje
- Katarina Morano: Zakaj sva se ločila
Režiser Žiga Divjak. Mestno gledališče ljubljansko, premiera 16. januarja 2025. - Avtorski projekt: 1973
Režiser Tomi Janežič. Slovensko narodno gledališče Nova Gorica in GO! 2025 – Evropska prestolnica kulture Nova Gorica-Gorica, premiera 1. februarja 2025. - Jonas Hassen Khemiri: ≈ [približno enako kot]
Režiserka Maša Pelko. Drama Slovenskega narodnega gledališča Maribor, premiera 21. februarja 2025. - Rrose Sélavy: Nafta
Režiser Jan Krmelj. Mini teater, premiera 28. februarja 2025. - Avtorski projekt: 1974
Režiser Tomi Janežič. Slovensko mladinsko gledališče in GO! 2025 – Evropska prestolnica kulture Nova Gorica-Gorica, premiera 22. marca 2025. - Robert Icke: Zdravnica
Režiser Martin Kušej. Slovensko narodno gledališče Drama Ljubljana, premiera 17. aprila 2025. - Avtorski projekt: Inkubator
Režiser Oliver Frljić. Slovensko mladinsko gledališče, premiera 16. maja 2025. - Avtorski projekt: 55. člen
Režiserka Tjaša Črnigoj. Slovensko mladinsko gledališče, premiera 24. maja 2025. - Avtorski projekt: Anhovo
Režiser Žiga Divjak. Slovensko narodno gledališče Nova Gorica, premiera 28. maja 2025. - Alessandro Barrico: Ocean morje
Režiser Ivan Loboda. Gledališče Koper, premiera 3. oktobra 2025. - Ivan Cankar, Varja Hrvatin, Bor Ravbar: In mnogi drugi …
Režiser Bor Ravbar. Slovensko ljudsko gledališče Celje in Prešernovo gledališče Kranj, premieri 3. oktobra 2025 (SLG Celje) in 12. novembra 2025 (PG Kranj). - William Shakespeare: Kralj Lear
Režiser Jernej Lorenci. Slovensko narodno gledališče Drama Ljubljana, premiera 8. novembra 2025.
Izbor predstav slovenskih gledališč v tekmovalnem programu ostaja osrednji fokus festivala
Umetniški direktor festivala Aleš Novak je povedal, da izbor predstav slovenskih gledališč v tekmovalnem programu ostaja osrednji fokus letošnjega festivalskega dogajanja, in izrazil pričakovanje, da bo ob slovenskih gledalcih ta segment programa privabil tudi goste iz tujine. Poudaril je, da Festival Borštnikovo srečanje tudi v svoji 61. izvedbi ostaja prostor srečevanja različnih estetik, produkcijskih modelov in generacij ustvarjalk in ustvarjalcev ter pomembna platforma za refleksijo stanja slovenskega gledališča v širšem evropskem kontekstu.
[[image_2_article_85234]]
Po njegovih besedah festival ne želi ponujati enoznačnega pogleda na slovensko gledališko ustvarjalnost, temveč spodbujati razvoj, odpirati vprašanja in omogočati poglobljen dialog med uprizoritvami, strokovno javnostjo in občinstvom.
Odprtje festivala bo zaznamovala predstava Sonoma
Letošnje slavnostno odprtje festivala bo v petek, 12. junija, zaznamovala predstava Sonoma, plesnogledališka stvaritev koreografa Marcosa Moraua in skupine La Veronal (Španija).
Delo, ki telo postavi v središče uprizoritvenega mišljenja, se z izrazito fizično in simbolno govorico odziva na stanje sodobnega človeka, zaznamovanega s pospešenim ritmom časa, digitalno posredovano izkušnjo in razrahljanim odnosom do izvornih kulturnih in telesnih referenc. Sonoma sodi med prepoznavnejše evropske plesno-gledališke produkcije zadnjih let in je bila predstavljena na številnih pomembnih evropskih festivalih, tudi v Avignonu, kjer je bila prepoznana kot izjemno gledališko delo, presegajoče nacionalne okvire v univerzalna vprašanja sodobne človeške izkušnje.
Festival se bo zaključil v nedeljo, 21. junija, s podelitvijo festivalskih nagrad in Borštnikovega prstana, ki ga letos prejme dramski igralec.
[[image_1_article_85234]]
